Arkiv för tagg 2015

- Sida 1 av 1

Måns Zelmerlöw etta på WiMP-topplistan: ”Det här är en comeback för mig”

av Nora Lindkvist
mans1200

Han var storfavorit inför den sista deltävlingen av Melodifestivalen i Örebro, men ingen hade nog kunnat ana att Måns Zelmerlöw på så kort tid skulle komma att bli ”Heroes-Måns” med hela svenska folket. Direkt efter deltävlingen seglade låten upp på WiMPs Topp 100-lista över tjänstens mest spelade låtar, och nu spår många att Måns också kommer gå vinnande ur Melodifestivalen-finalen den 14 mars.

”Heroes” är WiMPs mest spelade låt för tillfället! Hur känns det?

– SÅ kul! Jag visste ju att den var bra, men så bra hade jag inte ens vågat hoppas på!

Hur kom låten till?

– Den är skriven av Linnea & Joy Deb samt Anton Malmberg Hård af Segerstad så det får du fråga dem om…

Vad betyder den här låten för dig?

– Den betyder så klart jättemycket för mig. Det är ju någon slags comeback för mig och att få göra det med en så stark låt, som dessutom har ett så fint budskap, är enormt kul!

Hur laddar du upp inför Mello-finalen?

– Just nu äter jag en havrekaka men tanken är att jag ska fortsätta träna stenhårt och repa in de detaljer som inte satt till 100 % i delfinalen.

Har du någon annan favorit från årets startfält?

– Ja, jag tycker Mariette är grym!

Om du får säga tre andra låtar som du inte kan leva utan – vilka väljer du då?

Coldplay – ”Fix You”Imogen Heap – ”Hide & Seek” och Damien Rice – ”The blowers daughter”.

Jazzapparat: Fredrik Kronkvist – ”Monk Vibes”

av Nora Lindkvist
kronkvist1200

Jazzapparat är ett nystartat projekt där 12 jazzskivbolag gått samman för att lyfta fram den svenska jazzen. Under det kommande året kommer vi på WiMP att titta lite närmare på releaserna från Jazzapparat – detta i form av intervjuer, spellistor och annat trevligt extramaterial! Den här veckan riktar vi strålkastarljuset mot Fredrik Kronkvist, aktuella med albumet Monk Vibes feat. Jason Marsalis, Reuben Rogers & Gregory Hutchinson (Connective Records)Vi fick en pratstund med Fredrik själv som också tagit fram en egen spellista med sina personliga favoritlåtar (se längre ner i inlägget).

Hej Fredrik! Du har precis släppt skivan Monk Vibes – kan du berätta lite om albumet?

– På den här skivan ger jag mig ut i Thelonious Monks musikaliska universum tillsammans med några av de bästa musiker som finns. Jag har medvetet valt en sättning med vibrafon istället för piano. Med altsax, vibra, bas och trummor har gruppen fått ett annorlunda sound som gör det extra kul att presentera dessa låtar. På plattan får du höra hur vi tar chanser i studion och kastar oss ut i musiken med vilda improvisationer, humor, calypso-beat, udda taktarter, olika metriska lager, blues, vackra ballader och ett tonspråk som låter lika skevt som självklart.

Hur skiljer sig det här albumet från dina tidigare projekt?

– Monks musik har intensivare, klurigare och durigare melodier än jag brukar spela, men du kommer känna igen många element i musiken från mina andra skivor, till exempel svänget, rytmiken, kommunikationen och språket. Att överhuvudtaget klara av att spela Monks melodier tog mig veckor av övning. Låtar som ”Skippy” och ”Trinkle-Tinkle” kräver någonting extra av dig som musiker och du måste ge allt du har för att komma in i musiken. Det var också kul att få spela in den legendariska balladen ”Round Midnight” som jag hört sedan jag var barn från min pappa Rolf ”Kometen” Kronkvists digra skivsamling.

Om du fick sätta ihop en supergrupp av musiker, levande eller döda – vilka skulle du då välja?

– Jag är väldigt tacksam för de grupper jag har och har haft. För att det i mina ögon ska kunna bli en supergrupp, måste det vara grymma musiker som har viljan och förmågan att ta musiken förbi tankestadiet, men framförallt att det är supertrevligt folk. Just nu har jag material till fem olika projekt som väntar på att bli förverkligade när rätt tillfälle dyker upp. Vi får se när det händer.

Hur mår den svenska jazzscenen idag?

– För mig är det viktigt att erkänna och visa respekt för var musiken kommer ifrån för att själv kunna vara en del av den idag. Då är det exempelvis kul att se jazzklubben Fasching vars program presenterar olika typer av musik, både med rötter och förgreningar från det som kallas jazz och annan svart musik. En annan fin grej är klubbens jamkvällar, precis som Nefertiti i Göteborg också har. Detta skapar en mötesplats för nya och etablerade musiker vilket ger möjlighet att tillgå nya kunskaper. Det är också kul att höra nya yngre musiker, som exempelvis Rasmus Blixt, Emmanuel Hailemariam, Cornelia Nilsson, Mai Agan, Malin Ahlberg och Karl-Henrik Ousbäck, som jobbar seriöst och dedikerat.

Hur ser du på ljudkvalitet – är det viktigt?

– Förra året hade jag möjlighet att ge ut ett album på vinyl. Plattan heter ”Reflecting Time” och gästades av Aaron Goldberg, Reuben Rogers och Gregory Hutchinson. Vinyl blev det för ljudkvalitetens skull och det är klart det är viktigt med bra ljud. Vi får se vad framtiden har att erbjuda för format, under tiden får vi musiker jobba vidare på att studera och utveckla musiken och låta kreativiteten flöda.

Kan du beskriva din spellista med tre ord?

– Fred, Kärlek, Medmänsklighet.

Jazzapparat: Gustav Lundgren Trio – ”Bertheléville”

av Nora Lindkvist

Jazzapparat är ett nystartat projekt där 12 jazzskivbolag gått samman för att lyfta fram den svenska jazzen. Under det kommande året kommer vi på WiMP att titta lite närmare på releaserna från Jazzapparat – detta i form av intervjuer, spellistor och annat trevligt extramaterial! Den här veckan riktar vi strålkastarljuset mot Gustav Lundgren Trio som är aktuella med albumet BerthelévilleVi fick en pratstund med bandets gitarrist Martin Widlund som också gjorde en spellista med sina personliga favoriter (se längre ner i inlägget).

Här ovan kan du också se en minidokumentär om hur inspelningen gick till! (fungerar ej om du surfar via mobil men går även att se här).

Hej Martin! Du är gitarrist på skivan ”Bertheléville” med Gustav Lundgren Trio som nyligen släpptes på skivbolaget Lundgren Music. Kan du berätta lite om albumet?
– Skivan spelades in i Frankrike, vilket också är hemlandet för denna typ av jazz. Innan vi påbörjade inspelningen spenderade vi två veckor i Paris och besökte den årliga Django Reinhardt-festivalen för inspiration och uppladdning. Vi hade lånat ett hus i den lilla byn Bertheléville ute på den franska landsbygden och där på loftet satte vi upp vår mobila studioutrustning. Skivan spelades in under en vecka i den mobila studion utan att några pålägg gjordes.

Hur skiljer sig denna skiva från tidigare saker du har gjort?

– På skivan finns inga gästartister utan det du hör är så som vi låter live. Låtarna på skivan är Gustav Lundgrens egna kompositioner blandat med covers av bland annat Tom Waits, Nora Jones och så klart några Django Reinhardt-original.

Om du fick sätta ihop en supergrupp av musiker, levande eller döda, vilka skulle du då välja?

– Stéfane Grappelli på fiol, Django Reinhardt på gitarr, Angelo Debarre på gitarr, Samson Schmitt även han på gitarr samt Sani Van Mullem på bas.

Hur mår den svenska jazzscenen idag?

– Den mår bra! Särskilt den gren av jazz som förknippas med Django Reinhardt har fått sig ett uppsving här i Sverige de senaste åren. Djangofestivalen är numera en del av Stockholm Jazzfestival och i både Stockholm, Göteborg och Malmö har det dykt upp yngre gitarrister som har tagit till sig stilen.

Hur ser du på ljudkvalitet – är det viktigt?

– Jag uppskattar så klart bra ljudkvalitet! Den här skivan släpps i digitalt format samt CD och vinyl så här finns något för alla smaker och lyssningstillfällen.

Hur skulle du beskriva din spellista med tre ord?

– Så jävla bra!

Veckans klassiska: Anna Netrebko m.fl – Iolanta

av Nora Lindkvist
iolanta1200

På veckans klassiska album i WiMP hör du Tchaikovskys sista opera – Iolanta, med den kända sångerskan Anna Netrebko i huvudrollen.

När Tchaikovsky påbörjade arbetet med Iolanta var han nog inte medveten om att det också skulle komma att bli hans sista opera. Mindre än ett år efter premiären – som ägde rum på den berömda Marinskijteatern i St. Petersburg i december 1892, avled nämligen den legendariska kompositören.

Iolanta är baserad på pjäsen ”Kung Renés Dotter” från den danska poeten Henrik Hertz, och librettot skrevs av Tchaikovskys bror – Modest Tchaikovsky. Operan utspelar sig i 1400-talets Frankrike och berättar historien om Kung Rene´s blinda dotter Iolanta som genom dramatiska prövningar återfår såväl sin syn som sin spirituella kraft.

Och även om operan fick ett varmt mottagande vid premiären, var Tchaikovsky själv rätt missnöjd och menade att han hade förlorat förmågan att skriva en bra opera. Några år innan Iolanta hade Tchaivkovsky haft otroliga framgångar med Spader Dam, som kan ses som ett dramatiskt och kompositörsmässigt mästerverk.

Iolanta, som dessvärre inte spelas särskilt ofta på världens operascener längre, innehåller endast en akt och består av nio scener. På veckans album hör vi Anna Netrebko – som också kan ses göra framställningen vid åtta tillfällen på The Met i New York i höst, i titelrollen. Med dess gåtfulla, passionerade och samtidigt stämningsfulla karaktär är det här en roll som passar Netrebko helt perfekt.

Här har Netrebko även fått fint sällskap av bland annat Sergey Skorokhodov, Alexey Markov, Vitalij Kowaljow samt Slovenian Philharmonic Orchestra som leds av dirigenten Emmanuel Villaume.

Morten Ernst Lassen

morten.ernst.lassen@wimpmusic.com.

Ljudet av 2015

av Nora Lindkvist

2014 blev det stora genombrottsåret för artister som Seinabo Sey, Banks och Sam Smith. Under 2015 ser vi fram emot att få höra minst lika många guldkorn och tar oss därför en titt in i spåkulan, och listar de vi tror kommer utmärka sig lite extra under det kommande året. Här har vi plockat ut fem internationella och fem svenska artister som vi tror kommer bli tongivande för 2015. Alla dessa hittar du även i vår spellista, tillsammans med ett gäng andra artister som vi tror kommer synas mycket under året.

WiMP rekommenderar: 5 internationella artister att hålla koll på under 2015

Eaves

eaves600

Han ser ut som en blandning av Taylor Hanson och en ung Neil Young, och sjunger lika vackert som systrarna Söderberg i First Aid Kit. När den unga Leeds-talangen Joseph Lyons aka Eaves debut-EP ramlade in i WiMP tidigare i höstas fick vi stora dåndimpen. Det här är lågmäld, vacker och genuin musik, vilket vi tror kommer gå hem stort under 2015. Frågan är nu bara vilken stor indie-film som kommer lägga beslag på ”Timber” först.

 

Kygo

kygo600

Tidigt i våras började gemene man få upp ögonen för den norska DJ:n och producenten Kygo – detta efter hans cocktail-gungande remix på Kyla La Granges ”Cut Your Teeth”. Snart spelades låten ÖVERALLT och Kygo blev på många sätt 2014 års soundtrack till avslappnat öl-häng. Under 2015 kommer vi med största sannolikhet få se Kygos egna karriär ta fart på allvar, och när året är slut bör hans debutalbum ligga högt på det flesta mest-spelade-listorna.

 

Kwamie Liv

kwamieliv

Med sin skönt melankoliska stämma och sina edgiga rnb-låtar är det inte svårt att förstå varför Kwamie Liv jämförts med storheter som Lana Del Rey och M.I.A. Det unga stjärnskottet har på kort tid kommit att bli en av Danmarks mest hajpade artister, och vi skulle bli förvånade om vi inte kommer få se mycket mer av Kwamie under 2015. Lyssna bara på låten ”5 am” från den magiska debut-EP:n Lost in the Girl – det här kan bli riktigt stort!

 

Kwabs

kwabs600

Den andra britten på den här listan kommer från London. Kwabs, eller Kwabena Sarkodee Adjepong som han egentligen heter, har pluggat jazz på Royal Academy of Music men håller nu istället på att utvecklas till nästa stora soulpop-stjärna. Han lär med andra ord inte behöva knega på några jazzklubbar. Singeln ”Walk” har redan över 6 miljoner visningar på YouTube och producenter som SOHN och Dave ”The Invisible” Okumu har köat för att få jobba tillsammans med honom. Under 2015 tror vi att Kwabs kommer klättra på listor världen över och få miljontals nya anhängare.

 

Wolf Alice

wolfalice600

Om det var ett band man pratade extra mycket om under 2014 så var det brittiska Wolf Alice. Den unga kvartetten slog igenom med singlarna ”Fluffy” och ”Bros”, och blev snart hyllade av de mest svårflirtade av musikkritiker. Med ett sound som doftar skön 90-tals-rock á la My Bloody Valentine och Nirvana – eller ”distorted pop” som de själva kallar det, är det mycket svårt att inte gilla Wolf Alice. Det här kommer bli 2015 års stora indie-snackis.

 

WiMP rekommenderar: 5 svenska artister att hålla koll på under 2015

Amason

amason600

Ända sedan releasen av den fantastiska singeln ”Went To War” har vi hållit ögonen på den svenska supergruppen Amason. Därför hoppade vi av glädje när vi fick reda på att bandet släpper sitt debutalbum  i januari. Med sina drömska och 70-tals-doftande poplåtar har bandet hittat ett unikt sound som känns helt rätt i tiden. Under 2015 tror vi att landet kommer drabbas av Amason-feber och vallfärda till gruppens spelningar. Det kommer i alla fall vi. Hurra!

 

1987

1987

Under 2014 tog producenten, sångaren och låtskrivaren Victor Holmberg steget ut i rampljuset. Som 1987 gav han oss de drömska och svävande singlarna ”Michelle” och ”Ocean”, som direkt hamnade på våra Rekommenderade-listor. Men det kanske ändå var med popexplosionen ”Bomb” som 1987 positionerade sig som en av Sveriges mest lovande akter. Under 2015 tror vi att det här kommer växa till sig rejält och 1987 bör snart vara ett namn på allas läppar.

 

OIAM

oiam

Hiphop-kollektivet OIAM började jobba tillsammans för två år sedan och släppte sin debut-EP så sent som i november. Men redan nu känner vi av vibbarna – det här kan mycket väl bli 2015 års stora hiphop-akt. Den hajpade Adam Kanyama känner många redan till. Men tillsammans med kollegorna Gedz och Samboii känns det som att han äntligen hittat sin grej. Det här är hittigt, egensinnigt och lekfullt. Bör spinna på radion under en stor del av nästa år. Watch out!

 

Tove Styrke

ts

Efter IDOL-hetsen och en påstartad popkarriär tappade Tove Styrke lusten och tog ett break från musiken. Bara för att under 2014 återvända med ett helt nytt sound. Ett riktigt coolt sound dessutom! Istället för att köra på i gamla hjulspår satsade Tove istället på reggaedoftande dancehall med texter som ”The voice of the empire / the scene is on fire”. Lite hårdare, lite coolare och lite mer mystiskt. Under 2015 kommer vi garanterat få se mer av denna norrländska popkraft.

 

Zhala

zhala600

Snacket om Zhala började då den mycket övertygande singeln ”Slippin´ Around” släpptes 2012. Många började räkna ner till albumsläpp, men ingenting hände. Men under 2014 års Grammisgala fick vi så äntligen se den konstnärliga Stockholms-sångerskan igen. Under året släpptes sedan singlarna ”Prophet” och ”I´m In Love” där den senaste fick en av årets bästa musikvideos. Och i början av 2015 ser det äntligen ut att bli albumsläpp! Zhala är en artist som alltid går sin egen väg och inte kompromissar med sig själv. Det tror vi också är framgångsreceptet till att bli en av 2015 års stora stjärnor.

Sida 1 av 1
  • Tjänstgörande nöjesredaktör: Bea Blom
  • Nöjeschef: Ylva Niklasson
  • Tf chefredaktör och vd: Lena K Samuelsson
  • Tf ansvarig utgivare: Lena Mellin
  • Redaktionschef: Håkan Andreasson
  • Sajtchef: Andreas Aspegren
  • Besöksadress: Västra Järnvägsgatan 21, Stockholm
  • Org.nr: 556100-1123
  • Momsregistreringsnr: SE 556100-112301
  • Kontakt: förnamn.efternamn@aftonbladet.se
  • Aftonbladet Plus Kundcenter: tipsa@aftonbladet.se
  • Telefon växel: 08 725 20 00
  • FÖLJ OSS

© Aftonbladet Hierta AB