Det är fredag. Det betyder att vi väljer fritt ur vårt bildflöde på redaktionen. Under veckan som gick har det varit Lagos Fashion Week i Nigeria. Glöm Paris Fashion Week. Det är i Afrika det skapas spännande mode just nu! Här är våra favoriter!

Idag är det premiär för Aftonbladets nya livsstilssatsning. På sajten Livsstil.se kommer du att kunna grotta ner dig i allt från hälsa och skönhet till resor och inredning under Aftonbladets paraply, och där jag kommer att vara en av profilerna.

Det är fredag. Det betyder tittgodis från modemetropolerna runt om i världen. Nu pågår modeveckan i London, London Fashion Week. Och det experimentella ekodesign-huset VIN + OMI tog ut alla tänkbara svängar i både kläder och makeup under visningen. Vin + Omi är designerduon, med rötter i punken, som har tillverkat tyger åt prestigefulla designers som Dior, Louis Vuitton, Mark Jacobs, Luella och Julien Macdonald.

Det innovativa modeföretaget gör cirkulära kläder av tyger som tillverkas av havsinfångad plast, PET-flaskor och ekotyger framställda av råvaror som sjögräs och svampar. Prins Charles har gett företaget flera uppdrag genom åren, bland annat har de startat upp tygtillverkning av fibrer från nässlor på uppdrag av den brittiske tronföljaren. Sedan starten 2004 har de framställt 16 olika cirkulära tygmaterial och jobbat med 32 olika organisationer runt om i världen. ”Vi är inte ett modemärke – Vi är en ideologi”, säger Vin + Omi.

Företaget var först med att tillverka upcyclad rPET, redan 2004, tyg tillverkad av spunna trådar från plast infångad från flodmynningar. Yangzi-floden, Huai- och Gula floden har varit huvudleverantörer åt företaget, men även Hudson River i New York. De ligger även bakom eko latex som bryts ner i naturen.

Företaget är kända för att ha brittiska stjärnor med på visningarna. 2019 visade Debbie Harry kläderna och 2020 visade brittiska olympier kläderna. I år var Jo Wood med på visningen där företaget visade världens första ”läder”, tillverkat av kastanjer.

Kate Moss, Pamela Anderson, Beyonce, Lady Gaga och Michelle Obama har synts i designerduons innovativa one – of a kind- kläder.

Bernie Sanders vantar blev virala – gav 20 miljoner i intäkter

Året började med en viral skräll. Guvernören Bernie Sanders, kom till presidentinstallationen av Joe Biden, iförd ett par gigantiska tumvantar. Där satt han och frös och såg allmänt nedstämd ut. Instagramflödet fylldes snabbt med fotografier på guvernören och dagen efter installationen satt en huttrande Bernie från Vermon inklippt i frisörstolar hos kändisfrisörer, i soffor hos inredningstylister och i scener från ”Batman”, ”Game of Thrones” och ”Star Trek”.
”Jag har varit med vid flera installationervid det här laget och jag vet att det kan vara kallt, därför klädde jag mig praktiskt”, sa Sanders till CNN.
Designern bakom de nu ikoniska vantarna är grundskolläraren Jen Ellis från Essex Junction. Hon skänkte vantarna till ett barnhem som Bernie besökte och en släkting gav dem till guvernören som tacksamt tog emot dem. När bilden spreds som en löpeld öppnade Bernie Sanders snabbt en merchandiseportal där vantrelaterade pryar såldes till förmån för HBTQ-organisationer och inbringade 20 miljoner kronor i intäkter.
Bild på Bernie Sanders i vantarna.

Lyxmodehusen hackade varandra – ”The hacker project”

Ingenting är heligt längre. ”Fel” logga på din ikoniska designväska är numera helt okej. När man trodde att de stora lyxmodehusen var bittra konkurrenter så fick man omvärdera den inställningen rejält under modeåret 2021. Gucci hackade Balenciaga och Versace hackade Fendi och flörtade med F-logotypen på vårvisningarna i Milano. Kreative designern för Gucci, Alessandro Michele presenterade sin ”Aria collection” i april och beskriver den som en tribut till Demna Gvasalia, designer på Balenciaga.
– Kreativitet betyder dialog, ständigt experimenterande och frihet, förklarade Allessandro Michele i Womens Wear Daily och satte Baleciagas logotyp på den ikoniska ”Jackieväskan” från Gucci.

Chanel No 5 firade 100 år

Lika unik som doften var vid lanseringen 1921, var den ikoniska flacongen. Olik alla andra parfymflaskor vid den tiden. Den fyrkantiga flaskan förde tankarna till medicinskåpet. Minimalistisk, fyrkantig och ren i sin utformning och med en svart text utan seriffer. Flaskan producerades av Verriers Brosse, en glastillverkare som producerade exklusiva flaskor till bland andra, spritföretag.1924 ändrades flaskans form till den som vi känner den idag, designad av konstnären Jean Helleu. Flaskan var robust skulle tåla internationella transporter och fick en emeraldskuren knopp, inspirerad av Place Vendóme i Paris.

Stjärnorna på modehimlen som slocknade – Alber Elbaz och Virgil Abloh

Israeliske-marockanske modedesignern Alber Elbaz avled den 24 april i sviterna av Covid 19. Han var Lanvins chefsdesigner under 14 år och var mitt uppe i förberedelserna inför sin första modevisning som fristående designer och talanjägare under namnet AZ Factor. Ett talangjaktskoncept för unga designers på väg upp i karriären.
”Det är dags att ge tillbaka vad modevärlden har gett mig. Vårt jobb som designers är inte bara att skapa modevisningar, utan att arbeta kring behov och sedan ta med drömmen och kombinera på något sätt funktion och mode”, sa han i sitt sista offentliga framträdande under Vogue Summit 2020.
Alber Elbaz är en av de designers som gjort flest klänningar till Oscarsgalan och har arbetat med bland andra Emma Stone, Tilda Swinton och Meryl Streep. Alber Elbaz blev 59 år. Virgil Abloh, Louis Vuittons chefsdesigner sedan 2018 gick hastigt bort i cancer den 28 november blott 1 år gammal. Han hade arbetat med Rimowa, Timberland, Moncler, Kanye West och Jimmy Choo.

Guylinern är tillbaka

I alla fall om man ska tro det brittiska undersökningsbolaget Digitaloft som gjort en djupdykning i trendande sökord på internet tillsammans med Note Cosmetics. Förra gången den manliga eyelinern var i blickfånget var under grungevågen i början på 90-talet med Kurt Cobain, Johnny Depp och Green Day -sångaren Billie Joe Armstrong i spetsen. I år såg vi guylinern omsorgsfullt målade på killarna som gick catwalken och på samtliga bandmedlemmar i eurovisionvinnande Måneskin, med Damiano David i spetsen. I Sverige håller tenoren Rickard Söderberg fanan högt när det kommer till guylinerns återkomst.

Social distans –  Moschino tog priset

En runway utan publik blir väl ingen riktig catwalk… eller? Social distans togs på allvar även inom modevärden och det i sin tur satte igång uppfinningsrikedomen hos flera designers. Väldigt få ställde in sina modevisningar. Simon Porte Jacquemus visade sin vårkollektion i ett ödsligt sädesfält utanför Paris och Jeremy Scott som är italienska Moschinos chefsdesigner, lät göra en ”Puppet show”, där fyrtio marionettdockmannekänger traskade in på en catwalk framför en initierad dockpublik. Och vem satt på frontrow om inte Ann Wintour, Vogues chefredaktör. Som docka naturligtvis.
”Det bästa jag kunde göra för alla som är stressade över pandemin, sociala oroligheter och framtiden var att ge fantasin lite utrymme och tillåta oss drömma oss bort några minuter, sa han i en intervju med Vogue”.
Till historien hör att den 40- hövdade dockvisningen med lika många i publiken är en av de dyraste produktionerna som Moschino haft sedan starten 1983.

Minimalistiska svenska märket Asket, som har gjort sig kända för sin uttalade hållbarhetsfilosofi och transparens, öppnar nu sin första butik i Stockholm.

Att starta ett klädmärke med respekt för råvaruproduktionen, fritt från kollektionshysterier och med schyssta arbetsvillkor för producenterna var en önskan som handelsstudenterna Jakob Dworsky och August Bard Bringéus hade gemensamt när de  började forma nätbaserade handelsplatsen Asket.

”Det fanns en grundidé om konceptet ganska tidigt, redan 2009, men det tog längre tid än vi anade att hitta rätt producenter som uppfyllde våra krav. Vi ville ha 100 procent transparens i vår produktion och kunna visa ända ner på skördenivån av  var bomullen kommer ifrån. Så det har blivit många resor och möten”, berättar August och Jakob på öppningspremiären i Askets lokaler inför en skara utvalda journalister.

Färre men bättre plagg som håller länge är en av Askets filosofi som haft en trogen köpskara på nätet bland manliga kvalitétsmedvetna kunder. 2015 öppnade de Asket sin första Pop-upbtik och det gav mersmak. Och om tre månader är det dags för även en damkollektion, med bland annat ulltröjor gjorda av återvunnen ull från ett spinneri i Italien.

”Vi behöver två pelare att stå på och en permanent butik innebär att fler kan hitta oss och upptäcka vårt koncept.  Vi ska bara ha en kollektion framöver men i gengäld har vi många olika variationer på längder i plaggen. När man får chans att prova fram rätt storlekar innebär det på sikt att man köper färre plagg och inte behöver lägga tid på kompromissköp”, resonerar August Bard Bringéus.

Askets grundare beskriver sig själva som en drömkund för en syfabrik eftersom de inte låter sy upp flera kollektioner per år utan håller sig till en enda baskollektion

”Vi är transparenta med allt vi gör och vad som ingår. Vi vill bara arbeta med rena material. När våra leverantörer förstår vårt koncept blir de väldigt intresserade och vill vara med på resan. Antitesen är fast Fashion”, förklarar Jakob Dworsky.

Askets plagg håller upp till 350 användningar och idag använde man i genomsnitt en T-shirt bara 30 gånger.

”Det handlar om utbildning av konsumenterna. En t- shirt som kostar två luncher måste man inse att det sannolikt är någon annan som får betala priset för. ”, anser duon.

Paris modevecka? Nej Pakistans. På Skönhetsredaktörerna gillar vi mångfald. Jag gillar bilderna från de oväntade modeveckorna som trillar in i mitt bildflöde på redaktionen. Som exempelvis de från Ugandas höstvisningar. Bombays modevecka. Pakistans dito i Karachi. Den senare får ni smakprov på här! Folklore och böljande siden dominerar. Smakfullt och vackert.