Patrik Jablonski, konsertpianist och VD för Altara Music, engagerar sig för klassisk musik från arkiv till dagens inspelningar. Vi har bett honom att ta fram giganterna inom den klassiska musiken inom tre genrer; barock, klassiskt och romantiskt.

I dag presenterar vi lista nummer två: Klassicismen

(Ni hittar första listan ”Barocken” här)

Klassicismen var 1700-talets musik och musiken präglades av klarhet och harmoni och var något formell och inte uttalat känslosam, helt i motsats till romantiken. Kompositörerna tjänade sitt leverbröd genom att arbeta åt olika huvudmän och stater, och i varje stat utvecklades olika musikstilar som spreds sig från en stat till en annan. På så sätt fick man liknande musikstilar.

Klassicismens viktigaste musikform var symfonin, som är en komposition för orkester och består av 4 satser. Giganten Haydn har blivit kallad symfonins fader, då han komponerat över 100 av dem. Haydn var inte utan humor och då han och hans orkester tvingades vara kvar på slottet Eszterhaza under en längre tid, skrev han ’Farewell Symphony’, där musikerna i den sista satsen droppar av en efter en och till slut blir två musiker kvar, något som roade prins Esterhazy som lät musikerna åka hem nästa dag. Haydn formgav symfonin, men det var giganten Mozart som inspirerade med sina musikaliska idéer och genialitet. Mozart behärskade alla typer av musik och kunde spela en mängd instrument redan från 5 års ålder, men passade inte att vara anställd och tog emot beställningar och föredrog sig stora skulder som vuxen. Trots fattigdomen komponerade han stora verk, från operaverk, pianokonserter, Requiem till Eine Kleine Nachtmusik.

Patrik Jablonski, konsertpianist och VD för Altara Music, engagerar sig för klassisk musik från arkiv till dagens inspelningar. Vi har bett honom att ta fram giganterna inom den klassiska musiken inom tre genrer; barock, klassiskt och romantiskt.

I dag presenterar vi första listan: Barocken

Ordet ”barock” har i alla tider använts som ett nedsättande ord om något (”Detta är fullkomligt barockt!”) – i betydelsen absurd, överdriven, orimlig. Men musiken som komponerades under barocken är allt annat är barockt. Musikvetenskapen anser att barocken infaller från slutet av 1500-talet fram till cirka 1750 och det var först på 1900-talet som termen barockmusik introducerades. Om man ska beskriva barockmusik så är basstämman den mest karakteristiska draget, den så kallade generalbasen, och spelades av en cello och en cembalo. Till generalbasen spelades långa melodier med improviserade drillar.

Under barocken var några av musikhistoriens allra största tonsättare verksamma och de riktiga giganterna – Bach och Händel – var verksamma mot slutet av perioden – och föddes faktiskt samma år! Bach anses som en av de största kompositörerna inom kyrkomusiken och har en omfattande produktion av passioner, oratorier och Magnificat. Bach räknas också som en av de främsta inom orgelmusiken och hans Toccata och fuga tillhör de mest spelade orgelstyckena. Den andra giganten, Händel, mest kända verk är oratoriet Messias (med Halleluja kören), Water music och Music for the Royal Fireworks. Han var också berömd för sina operor och skrev operan Rinaldo (arian Lascia chio pianga ) på två veckor, som gjorde enorm succé. En annan framgångsrik kompositör var Scarlatti, som skrev 555 sonater för cembalo eller klaver samt Vivaldi som var populär både under sin livstid och idag. Vivaldi utvecklade konsertformen och hans mest älskade verk är Le quattro stagioni, ”De fyra årstiderna”.