Förvisso kan det ju finnas ett självändamål inom black metal att vara värst och provocera.

Det kan ha sin plats och dessutom vara riktigt önskvärt – om man väljer att sparka uppåt, och inte ger sig på dem som i tider av sorg och kris minst behöver några sprydiga kommentarer på neandertalarnivå.

En tämligen okontroversiell ståndpunkt. Likväl tydligen rena humanitära snömoset för franska Glorior Belli, som i stället gladeligen tycks urinera över den som finner sig slagen till botten.

Strax efter att nyheten att Suicide Silences frontman Mitch Lucker avlidit efter att ha kraschat med sin motorcykel tyckte nämligen någon i bandet (eller den som än må driva deras Facebooksida) att det var högst motiverat att fira det inträffade. Vilket gjordes via följande status:

Fan, vad fräckt liksom. Manligt så att det förslår. High five, på den?

Nä, allvarligt. Genom att göra liknande inlägg bevisar man på en empatisk förmåga som får ”American psycho”-figuren Patrick Bateman att framstå som självaste Moder Teresa.

Okej. Man kan självklart ha åsikter om Luckers band och hans musikaliska yttring. Eller om ”emocore” (sic) i sig. Det står alla fritt att driva sin ståndpunkt. Och dessutom att uttrycka dem på ett välargumenterande sätt.

Inlägget ovan är emellertid bara ett uttryck för extremt dålig smak. Vad är liksom poängen att trycka till Luckers anhöriga när de som minst behöver det? Vi pratar ändå om en femårig flicka (Kenadee) som har förlorat sin pappa och en fru (Jolie) som har mist sin äkta man i en tragisk olycka. Plus alla andra familjemedlemmar, släktingar, bandkamrater och polare världen över som tvingas starta varje dag med ett hål där hjärtat brukade vara.

Nej. Fy fan. Utspel likt de som Glorior Belli ägnar sig åt är så smaklösa att frukostmüslin vill göra en akutreträtt upp genom matstrupen.

Nedan kan ni se en video från den minnesceremoni som hölls på olycksplatsen samma dag som Lucker förklarades omkommen. Titta på den. Lyssna på den unga änkans ord om den förödande kombinationen sprit och motorfordon. I sanning några starka minuter.

På ett sätt som några black metal-hårdingar från Paris troligtvis inte skulle begripa ett spår av.

Fotnot: Glorior Belli har efter en väldigt befogad kritikstorm valt att plocka bort inlägget från sin Facebooksida.

Källa: Metalsucks.net

Bevisligen har det blivit några nummer sedan starten 2001. Snart exakt 100, närmare bestämt.

En respektabel siffra. Som bjuder in till fest, höga decibeltal och tempon som pendlar mellan doomsniglande till dödsmetallsnabbt.

Vilket också är precis vad som kommer att ske. Nämligen på Debaser Medis i huvudstaden den 26 januari 2013.

På scen denna speciella jubileumskväll hittar vi, av rubriken att döma, två disparata ändar av huvudstadens metalspektrum. Det hotfulla och krypande förkroppsligas av Candlemass, förstärkta av guldstrupen extraordinaire Mats Levén och Opeths tidigare tangenttalang Per Winberg. De får sällskap av hårt jobbande Entombed, som avbryter arbetet med sitt tionde studioalbum för att blåsa ut ljusen på födelsedagstårtan.

Sweden Rock Magazine nummer 100 finns i butik den 8 januari.

En sak är säker, redan så här med ett par månader fram till realiserandet: januari 2013 kommer att bli något alldeles extraordinärt när det gäller skivsläpp.

Här nedan har jag redan upplyst om att Hatebreed den 25 avtäcker sin Nuclear Blast-debut – och nu hälsar världens bästa melodipunkband att det första månaden nästa år är dags att släppa till sextonde studioalbum. Verket är döpt till ”True north” och släpps traditionsenligt av gitarristen Brett Gurewitz skivbolag Epitaph, med distribution i Sverige via Playground.

Så här ser låtlistan ut:

1. True north

2. Past is dead

3. Robin Hood in reverse

4. Land of endless greed

5. Fuck you

6. Dharma and the bomb

7. Hello cruel world

8. Vanity

9. In their hearts is right

10. Crisis time

11. Dept. of false hope

12. Nothing to dismay

13. Popular consensus

14. My head is full of ghosts

15. The island

16.Changing tide

Första singeln från plattan, som släpps i morgon via Itunes men redan nu går att lyssna på i streamat skick i länken nedan, heter ”Fuck you” och känns efter första lyssningen kanske inte som någon av gruppens största stunder. Snarare en habil Bad Religion-låt som inte hade gjort speciellt mycket väsen av sig på exempelvis ”The process of belief”, ”The empire strikes first” eller ”New maps of hell”.

Hur väl den representerar albumet i fråga, som släpps den 22 januari, är så klart för tidigt att sia om. Men personligen hoppas jag på en markant uppryckning efter väldigt ojämna och bitvis småtrötta föregångaren ”The dissent of man” (2010).

Titta på omslaget ovan. Det innehåller ju lite av det mesta. Bråkande änglar, helveteseldar och en spikklubbebeväpnad demon.

Det är också det konvolut som Connecticuts tuffaste brutalistmoshensemble har valt till förpackning på kommande albumet ”The divinity of purpose”, som ska finnas i handeln den 25 januari via Nuclear Blast.

Mycket mer finns det för stunden inte att tillägga. Speciellt inte då jag redan har uppmärksammat hårdfakta runt releasen i två tidigare inlägg (länk 1, länk 2).

Nog om detta alltså. Med tillägget att turnépaketet Persistence Tour (även bestående av bland andra Agnostic Front och The Acacia Strain) skandalöst nog ännu inte har fått några svenska datum. En skymf som jag anser måste korrigeras å det snaraste.

• Veckans skivor: 

Aerosmith: Music from another dimension (Columbia/Sony)

Räknar vi bort ”Honkin’ on Bobo” (och det gör man ju gärna) är det här Bostongruppens första skiva på elva år. Väldigt länge sen i sig, speciellt som att den faktiskt under tiden har varit mer eller mindre aktuell som livegrupp. Men det vore inte Aerosmith om det inte var friktion i samarbetet, vilket också har gjort att dess framtid har sett väldigt mörk ut vid både två och tre tillfällen. Slitningar och överhängande hot om slutgiltig nedläggning till trots – nu släpper gruppen till 15:e studioalbum. En skiva jag gav det vänliga betyget i Nöjesbladet i fredags, med bland annat följande motivering: ”Med ett generöst omfång på 15 spår och över en timmes speltid är utfallet ojämnt, med långt mellan riffsprakande nummer likt ’Legendary child’ och ’Lover alot’ och ren distraktionsboogie som i ’Freedom fighter’.”

Soundgarden: King animal (Seven Four/Republic/Universal)

I all sin introverta surmulenhet var giget på Sweden Rock i somras fullkomligt gnistrande. Själva motsatsen till Twisted Sisters inbjudande exposé på samma scen dygnet senare, men minst lika hänförande på helt andra premisser. Med andra ord har grungegiganterna ett och annat att leva upp till, när de nu släpper sin första skiva sedan 1996 års avsked ”Down on the upside”. Jag fick skrivan på stream i fredags. Och jag får erkänna att jag därmed inte har lyssnat speciellt noga på den (streamlyssning fastspänd vid datorn är sällan önskvärt), men av de förhandspresenterade smakproven att döma kommer ”King animal” att bli en djurisk upplevelse.

Troubled Horse: Step inside (Rise Above/Sound Pollution)

Örebrogruppens nära släktskap med Witchcraft är inte helt obetydligt. Två av fyra medlemmar ingick tidigare i nämnda combo, medan basisten Ola Henriksson fortfarande delar sin uppmärksamhet mellan konstellationerna. Kopplingarna till ovan hänvisade referenspunkter är inte heller oberättigade när det kommer till soundet på ”Step inside”. Inspirationsmässigt kastar de ut influensnät över 1960- och 1970-talet och lyckas dra upp ett och annat Pentagram-riff som får göra exempelvis MC5 sällskap i fångsten. Inte alls tokigt, speciellt inte den spagettiwesternljudande ”Don’t lie”.

All That Remains: A war you cannot win (Razor & Tie/import)

När man läser intervjuer med frontmannen Phil Labonte (ex-Shadows Fall) verkar han vara geografiskt felplacerad i Springfield, Massachusetts. Han gillar vapen, stödjer på Twitter helhjärtat libertarianen Gary Johnson (försökte bli president med en valplattform som förordade lägre skatter och ett drastiskt kapande av de offentliga utgifterna) och har kallat en medlem i Black Veil Brides för ”FAGGOT” på Facebook. Icke desto mindre, 37-åringens skötebarn är nu framme vid album nummer sex, en utgåva som ytterligare renodlar musikens melodiösa drag. Väl värd att kolla in om du tycker att en autotunad snyftrefräng är precis vad varje machomoshlåt behöver.

Green Day: ¡Dos! (Reprise/Warner)

Med frontmannen Billie Joe Armstrong alltjämt instängd på torken efter det väl spridda utbrottet på scen på iHeartRadio-festivalen i slutet av september är det promotionarbete som borde omgärda höstens trippelgiv tillfälligt lagd på is. Det hindrar emellertid inte gruppen att nu nå halvtid i utgivningsschemat med album två av tre, en utgåva som sägs vara aningen mer garagestökig än ”¡Uno!”. Hur havet ligger på den fronten kan jag inte uttala mig om. PR-maskineriet runt gruppen håller så hårt i musiken att jag inte har lyckats få fram något lyssningsbart material. Något som också gör att gruppen också straffar ut sig från recension på fredagens skivsidor i Aftonbladet/Nöjesbladet. Revansch på den punkten den 16:e? Vi kan ju hoppas.

• Veckans konserter:

Biffy Clyro (Debaser Slussen, Stockholm, 5/11)

Nya fullängdaren ”Opposites” kommer inte förrän i januari nästa år, men redan i kväll börjar den lovande skottetruppen att göra sig påmind igen. Senast gruppen spelade i Sverige var i juni förra året, då den öppnade för Foo Fighters på ett Stockholms stadion som knappt var halvfullt. Lika glest lär det ju knappast bli på den mysiga klubben vid Slussen i huvudstaden om några timmar. Speciellt inte med tanke på att det redan på förhand är lapp på luckan.

Sparzanza + Junkstars (KB, Malmö, 9/11)

Värmlandstruppen, aktuell med hyggliga skivan ”Death is certain, life is not”, har ett ambitiöst turnéskiva framför sig då höst så sakteliga börjar övergå i vinter. Inte mindre än nio svenska städer (och en norsk) får besök på vägen fram mot december, en vända som dessutom görs med Bandit Play-aktuella Junkstars. Här kan du se paketet: Helsingborg 10/11, Mariestad 16/11, Göteborg 17/11, Borlänge 23/11, Söderhamn 24/11, Oslo 28/11, Norrköping 29/11, Linköping 30/11 och Stockholm 1/12.

Pentagram (Slakthuset, Stockholm, 9/11)

En rask återkomst för Bobby Liebling och hans ikoniska doomgossar. Lär bli en speciell upplevelse, och i sig en förklaring nog till varför hela Södermalms metalhipstermaffia lär ta gröna linjen söderut på fredag för att höra exempelvis ”Death row”, ”Sign of the wolf” eller ”Forever my queen”. Upplägget är i alla fall fantastiskt, tyckte brittiska Metal Hammers recensent Merlin, som bland annat skrev så här om gruppens gig på Garage i London den 1 november: ”Som vanligt är det svårt att slita blicken från Bobby Liebling. Han kravlar runt på scenen, spelar luftgitarr, vickar med tungan som en besatt helveteshund och spänner ögonen i den som vågar möta hans galna upp syn. Naturligvis är han showens stjärna och han lever upp till rollen på ett spektakulärt sätt”.

H.E.A.T. + Crazy Lixx (Sticky Fingers, Göteborg, 10/11)

Förvisso har Upplands Väsby-spolingarna snurrat runt ganska friskt sedan releasen av ”Address the nation” i våras, men helgens framträdande är ändå det första av tre inom rimlig framtid på svensk mark. Väl värt att syna. Speciellt om liveformen har vässats upp sedan Sweden Rock i somras. (Giget på Getaway Rock som blixtinkallad ersättare för avhoppade Killing Joke väljer jag att bortse ifrån, det var inte rättvist mot vare sig band eller publik.) Efter Blekingeframträdandet tog kollega Markus Larsson till orda och delade ut med exempelvis följande motivering:

”Det skulle inte heller skada om H.E.A.T. hade fler bra och distinkta låtar. Då skulle inte det bestående intrycket vara en trummis som gestikulerar vilt till ljudteknikern:

’Inte än, slå av, inte än!’

Eller vad han nu pysslar med. Det är lite oklart.”

Gruppen spelar även i Stockholm den 16 november och i Eskilstuna den 30. Malmö får i sin tur vänta till den 18 januari nästa år.

Annat sevärt i veckan: August Burns Red + Devil Wears Prada & Veil Of Maya, Stockholm i kväll och Malmö i morgon; Mindless Self Indulgence, Stockholm 6/11; Devin Townsend Project + Fear Factory & Scar Symmetry, Stockholm 10/11; Graveyard, Göteborg 10–11/11; Seether, Göteborg 11/11.

Med tanke på det närmast övermäktiga utbudet av konserter de aktuella veckorna så känns det ofta som att det viktiga är det man missar snarare än det man har möjlighet att se.

De senaste veckorna har det inneburit att planerade inspektioner av såväl Nekromantheon som Dying Fetus, As I Lay Dying, Danko Jones och WASP har tvingats utgå ur kalendern. Trist, men sant. Och också en konsekvens av att att jag fortfarande inte har fått igenom min önskan om att förfoga över minst en klon, alternativt att dygnet slutligen görs om till de önskade 36 timmar det borde vara.

På så sätt får man väl säga att de gångna dagarna har förflutit ganska så traditionsenligt – med den behagliga twisten att det faktiskt har hunnit bli lite live också.

Som i lördags. Med tanke på den dunderlineup som serverades på Klubben i Hammarbyhamnen torde jag ha hängt på låset för att inte missa vare sig Junius eller Alcest. Med betoning på ”borde”, för det gjorde jag ju inte.

I stället blev det ett fasligt ståhej och stressande för att hinna i tid till dragplåstret Katatonia. Vilket jag trots allt lyckades med, med en hel kvart till godo. Ibland får man helt enkelt vara glad över de små segrarna i stället för att grotta ner sig i de stora förlusterna, så att säga.

Och visst var det värt det obetydliga omaket att förflytta sig cirka sju kilometer söderut. Med tanke på att hemmatruppens kvalitetsmässiga raketuppskjutning från och med ”Last fair deal gone down” (2001) har lyckats nå nya höjder i och med de luminösa ”Night is the new day” (2009) och årsgiven ”Dead end kings” finns det ju en imponerande repertoartunna att ösa ur.

Vilket också gjordes. ”The parting” och ”The racing heart” kändes precis lika innerliga som på hyfsat färska niondegiven, medan aningen äldre ”My twin” och ”Teargas” väl fyller sina platser i repertoaren. Därtill, en väldigt tjusig ljusshow (mycket lila, mycket sammetsrött) och en för Klubben ovanligt hänsynsfull ljudbild gjorde det hela till en hjärtevärmande upplevelse.

Kompensationsköp: Med tanke på min sena ankomst plockade jag i stället med mig Junius ”Reports from the threshold of death” och Alcests ”Les voyages de l’âme” hem i lyxiga vinylutgåvor.

I går var en ny dag – med nya felkalkyler. Om än ganska så planerade och nöjsamma sådana.

Samtidigt som Wolf som bäst reste ragg nere på Göta Källare stod jag i stället i Lilla Hotellbaren och läppjade förnöjt på en vansinnigt välbryggd Anderson Valley Hop Ottin’ IPA och sniffade förskräckt på bartendern Tobbe Alpadies hiskeliga drinkkreation (en smakdödande kombination av alla spritsorter som vanligtvis finns i en välsorterad bar och toppa med tandkräm till en mjölkigt beige och grumlig sörja). Måhända en miss i sig, men en ack så trevlig sådan. Och dessutom en prioritering som går att leva med.

För även om Örebros tuffaste metalflock är ett starkt gäng i sig är de ändå blott valpar i jämförelse med Accept. Ett klassiskt gäng som har fått en sprakande nytändning i och med värvningen av frontmannen Mark Tornillo och två utmärkta album i form av ”Blood of the nations” och ”Stalingrad” under 2010-talet.

På sitt sätt är det också en fröjd att se vilken energiinjektion han har blivit för bandet. Egentligen ingen stor sångare, mer en raspig Brian Johnson-minnande sandpapperstrupe än en registerfylld monstervokalist, lyckas den 49-årige amerikanen hjälp av ren råstyrka mäta sig med sina avsevärt resligare bandkamrater.

Jag gav gruppen efter giget på Sweden Rock förra året. Ett väldigt rättvist betyg, grundat på inramning och insats. I går var emellertid en avsevärt skarpare insats, berättigad om jag hade varit i tjänst. Vilket jag ju tacksamt nog inte var, utan i stället kunde hänga av mig kritikerblicken i garderoben i entrén och i stället bara vara en del av upplevelsen. Ett privilegium, med tanke på att det tajta klubbformatet passar kvintetten så förbannat bra.

”Fast as a shark”? ”Aiming high”? ”Teutonic terror”? ”Breaker”? ”Restless and wild”? ”Losers and winners”? ”Stalingrad”? ”Metal heart”? ”Balls to the wall”?

Svaret på alla överstående frågor är så klart ja. Lika säkert som att Bruce Willis/Devin Townsend-syskonet Wolf Hoffmanns spexiga överspel vägs upp av gitarristkollegan Herman Franks mer tillbakadragna stil och Peter Baltes vilda hårsvingande på basposition. Ta mig tusan, den två timmar omfattande heavy metal-hyllningen var så skarp att inte ens mitt vanligtvis minimalistiskt drivna sällskap (Close-Ups punktroll Daniel Johansson) lyckades hålla nävarna i fickorna mer än en halv sekund. Kändes det som.

På tunnelbanan hem tjöt det i öronen. Än i dag känns det som att någon har proppat dem fulla med bomull, nacken värker och magen är sådär oskönt IPA-bubblig.

Precis som det kan vara efter en riktigt fullspäckad helg.

Jag lovade ju en extra liten allhelgonakaramell tidigare i dag.

Och nog blev det så.

Eftersom Accepts välfriserade gitarrist Wolf Hoffmann påpassligt befinner sig i stan för att träffa pressen så passade jag på att boka in en liten pratstund med honom – och se till så att just han också drog vinnarna i den nyss stängda tävlingen.

Det gjorde han ju också så gärna. Och utfallet av detta blir att följande personer få ta med sig en kompis och gå och se bandet på Göta Källare i Stockholm på söndag, och dessutom få varsin signerad bildsjua:

• Mikael Jakobsson.

• Emelie Reilander.

Stort grattis till er båda.

Önskar jag och Mr Hoffmann.

Allhelgons dag infaller varje år lördagen mellan den 31 oktober och den 6 november. Det är en kristen högtid, men har sina rötter i den keltiska helgdagen Samhain och som firar sommarens slut.

För oss i den så kallade protestantiska världen, eller sekulariserade Sverige, innebär det en röd dag. En ledig dag, vilket härstammar från att det då den infördes 1953 var obligatoriskt med arbete även på lördagar.

Själva funktionen med högtiden är att hylla de som inte längre finns bland oss. Kvar från keltiska och tidiga germanska traditioner finns att man tänder ljus för att vägleda de döda som behöver komma hem, smycka deras gravar och vaka på de avlidnas sista viloplats på jorden.

Alla helgons dag infaller alltså i år i morgon, den 3 november. En röd dag, vilket enligt uråldrigt journalisttänk innebär tidningsfri dag. Och dagen före tidningsfri dag (undantagslöst en röd sådan) innebär ledigt för det dagjobbarkluster som jag numera befinner mig i.

Därför skrivs dessa rader hemifrån. Med Soundgardens kommande platta ”King animal” ljudande på stream, en stärkande proteinsmoothie som extra energibringare i novemberdunklet och gott hembryggt kaffe i koppen i stället för redaktionens frätande cisternrengörning till fikadryck.

Det ser ut så här:

Oavsett ledighetströttma, än känns det för tidigt och fullständigt onödigt att tända gravljus över fredagstraditionen med att presentera de gångna dagarnas färskingar i musikvideovärlden.

Just denna dag, den första av sitt slag i månaden november 2012, innebär det nyanmälda promotionklipp med Graveyard, Cauldron, Ill Niño, Alpha Tiger, Corroded, Damage och Limp Bizkit.

Som extra bonus i dag kommer ”Threshold” från Hammerfalls kommande Dalhallaförevigade live-dvd, nyss anmälda Soundgarden, en lyric video med Hollywood Undead, ett turnéklipp med Napalm Death och – tidspassande nog – en streaming på hela Helloweens ”Burning sun”-ep.

Det var det för vecka 44. Det som återstår är presentationen av vinnarna i Accept-tävlingen, men där har jag en liten specialgrej på gång som troligtvis kommer att vara extra uppskattad. Vilket innebär att resultatet kommer först i eftermiddag.

Kom ihåg: snart är det jul.

http://www.youtube.com/watch?v=6Q9f-gZV58s

http://www.youtube.com/watch?v=xcgxLttz65Y

Aerosmith

Music from another dimension

Columbia/Sony

ROCK I sina glansdagar levde Steven Tyler och Joe Perry upp till smeknamnet The toxic twins. Det var en rent av livsfarlig duo, ett hälsovådligt Jagger/Richards-team med högpotent excessbränsle i blodet och en Plant/Page-kollision utan seanser och med desto fler färgglada piller.

Tacksamt nog finns det fortfarande emotionellt gift och friktion mellan gruppens två huvudfigurer, vilket gör Aerosmiths första album med originallåtar på elva år till en bitvis sprakande historia. Nyckelordet här är just ”bitvis”. Med ett generöst omfång på 15 spår och över en timmes speltid är utfallet ojämnt, med långt mellan riffsprakande nummer likt ”Legendary child” och ”Lover alot” och ren distraktionsboogie som i ”Freedom fighter”.

Bostongruppens 15:e fullängdare blir emellertid aldrig knagglig på allvar. Bara lite oinspirerad mellan varven. En smula loj. Så som det blir när det blott emellanåt lyfter på allvar.

Bästa spår: ”Street Jesus”. (Lyssna på skivan på Spotify)

Han var sångare i ett band på ständig uppgång. Som precis hade tecknat ett omfattade kontrakt med Nuclear Blast och var på väg mot nya segrar och framgångar.

Något som Mitch Lucker, 28, aldrig kommer få uppleva.

Frontmannen i det hyllade deathcorebandet dog nämligen i morse, lokal tid, efter att ha skadats allvarligt i en motorcykelolycka i Huntington Beach.

Enligt The Press Enterprise dödförklarades sångaren av rättsläkarna klockan 06:17 på UCI Medical Center i Orange County. Den lokala polisen har ännu inte släppt några detaljer om hur olyckan har gått till eller om några fler personer var inblandade.

Luckers band Suicide Silence har sedan formationen 2002 setts som en av galjonsfiguerna inom deathcorerörelsen, tillsammans med exempelvis Job For A Cowboy och Whitechapel. Fram till dags dato har kvintetten släppt tre fullängdare, varav den senaste ”The black crown” såg dagens ljus via Century Media 2011.

Gruppens nya hemvist Nuclear Blast har kommenterat tragedin så här:

”Vi vill framföra våra kondoleanser till hans familj, vänner, bandkamrater och fans världen över som har berörts av denna förlust”, skriver bolaget och hänvisar sörjande fans till bandets Facebooksida.

Bara ett par timmar före olyckan tweetade Lucker bilden nedan till sina följare på mikrobloggen.

Hans sista meddelande till omvärlden:

”De döda lever.”